Mauricio Ushiña : Carnaval Indígena (photography and dance)

The objective of the artistic project "Carnaval Indígena" (photography and dance) is to share with the North American community that of the indigenous Kañari culture from Ecuador.

THE PHOTOGRAPHIC EXHIBIT
The theme of the photography exhibit focuses on the most important moments of the Carnaval Indígena Kañari ritual celebration. The exhibit features images that were captured each February for approximately 4 years. 

The artist: Mauricio Ushiña A. is an indigenous KITU KARA self-taught photographer. He began photographing in 1995 and since then has had various individual and collective exhibitions in his country and abroad (Cuzco - Peru / New York - USA / Madrid - Spain). 

The project also aims to invite the participation of indigenous peoples of the US so that they may have a space in which to reflect on their own traditions. In this manner, there will be an understanding of identity, organization, and the creation of individual spaces for developing self-esteem. 

CAÑAR TRADITIONAL DANCERS 
The Ethno-musical group "Danzantes Tradicionales de Cañar" was formed in 2001 in Kito. Its creation came about as a response to the Kañari community traditions being lost to acculturation and emigration. 

The group is made up of traditional dancers that have inherited this ritual from a young age. For some time the group has not promoted itself because the ritual comes from a spontaneous celebration of the community. Now their interest is to make this tradition known and to share it with other communities.

The group comes from an investigative process about its culture. Dialogues with older generations have been very important for knowing about customs and about the myth of the carnival. 

The whole project is a FUSION OF DANCE AND PHOTOGRAPHY, all with the symbolism of the traditional dance TAYTA CARNAVAL. The TAYTA CARNAVAL is an integral part and possesses many elements that explain the Kañari culture. 

THE MYTH OF THE DANCE (What the images and the choreography of the dancers explore) 
This is a (non folkloric) dance ritual in existence for thousands of years through which one sees the relationship that the indigenous Kañari communities of the kichwa nationality (seated in el Chinchaysuyu or wrongly named Ecuador) live in harmony with la Pachamama (mother earth) and the cosmos. It is a way of expressing el "AYNI" or Reciprocity, a law in existence for thousands of years and still accepted presently in the Andean world and in many indigenous communities of the continent. 

In this dance the wisdom of the grandparents has been passed down from generation to generation. It is a traditional magical and religious celebration in which the "Tayta Carnaval" (or the father spirit of the land) participates, a character that wears a dressing of various Andean symbols, among them the Condor, the most representative. This father spirit goes with another spirit "Jarkay" that represents Hunger. This combination of spirits goes from community to community, house to house, singing together with the traditional instruments like el Pingüino (specialty of flute) and drums. They sing songs that are show their appreciation to agricultural cycle and other vital cycles. 

Those who have received the carnival spirit with a table full of foods from their area will have a good harvest and those who don't do it, will be visited by hunger. 

The dancer that concentrates the most energy in his song and his dance will be best attended to. 

El Proyecto artístico "Carnaval Indígena" (fotografía y danza) tiene como objetivo compartir la cultura indígena Kañari de Ecuador con los pueblos de Norte América. 

LA EXPOSICION FOTOGRAFICA 
El tema de la exposición fotográfica describe momentos más importantes de la Fiesta ritual del Carnaval Indígena Kañari. La muestra trae imágenes que fueron captadas durante aproximadamente 4 años cada mes de Febrero. 

El artista: Mauricio Ushiña A. fotógrafo indígena KITU KARA, autodidacta. Empezo con la fotografía en el año 95, desde entonces ha realizado varias exposiciones individuales y colectivas en su país y fuera de él (Cuzco - Peru / New- York E:U./ Madrid- España). 

El proyecto pretende además invitar a los indígenas residentes en los Estados Unidos para que tenga un espacio donde puedan reflexionar sobre sus tradiciones y de esta manera den continuidad a su identidad, se organicen y creen un espacio propicio para alimentar su autoestima. 

LOS DANZANTES TRADICIONALES DE CAÑAR
El grupo de Etno-música "Danzantes Tradicionales de Cañar", se formo en el 2001 en Kito. Su creación surge en vista de que la tradición del pueblo Kañari se esta perdiendo debido a la aculturación, a la emigración, etc. 

Son danzantes tradicionales que han heredado desde muy niños este ritual. Por mucho tiempo no han hecho difusión del grupo, porque es una fiesta espontánea de la comunidad. El interés ahora es hacer conocer y compartir esta tradición con otros pueblos. 

El grupo viene de un proceso de investigación sobre su cultura. El dialogo con los abuelos ha sido muy importante para saber sobre las costumbres y sobre el mito del carnaval. 

El proyecto en conjunto es una FUSION DE DANZA Y FOTOGRAFIA todo con el simbolismo del la tradicional danza TAYTA CARNAVAL, Esta es una propuesta integral que tiene muchos elementos que explican esta cultura. 

EL MITO DE LA DANZA (Referencia de lo que tratan las imágenes y la coreografía de los danzantes) 
Esta es una danza ritual milenaria (no folclórica) a través de la cual se evidencia la relación que los indígenas del pueblo Kañari de la nacionalidad kichwa (asentados en el Chinchaysuyu o mal llamado Ecuador) mantienen con la Pachamama (madre tierra) y el cosmos. Es una manera de expresar el "AYNI" o Reciprocidad. Ley milenaria que esta marcada hasta la actualidad en el mundo andino y en muchos pueblos originarios del continente. 

En esta danza esta latente la sabiduría de los abuelos que se ha transmitido de generación en generación. Festividad mágico religiosa originaria en la que participa el "Tayta Carnaval" (o espíritu de la tierra), personaje que lleva una vestimenta cargada de varios símbolos andinos entre ellos el mas representativo el Cóndor. De manera implícita va con el espíritu del "Jarkay" que representa el Hambre. Esta dualidad va de comunidad en comunidad, de casa en casa, cantando junto a los instrumentos tradicionales como son el Pingüino(especie de flauta) y la caja o tambor. Cantos que son agradecimientos al ciclo vital y agrícola. 

Quien haya recibido al espíritu del carnaval con una mesa llena de alimentos de su zona recibirá buenas cosechas y quien no lo haga será visitado por el hambre. 

El danzante que mas energía concentra en su canto y su danza, será el mejor atendido.